Isicathamiya muzika

„Isicathamiya“ - pasaulietinio a cappella chorinio dainavimo rūšis, kurią Pietų Afrikoje sukūrė migrantų Zulu bendruomenės. Muzika išpopuliarėjo už Afrikos ribų XX amžiaus pabaigoje, kai ją rinko ir propagavo pasaulio muzikos pramonė.

„Isicathamiya“ yra įvairių tradicijų, įskaitant vietinę muziką, krikščionišką chorinį giedojimą ir „blackface minstrelsy“, sintezė, tokia pramoga, kuri klestėjo JAV ir Anglijoje XIX amžiaus viduryje ir pabaigoje. Muziką skambina ir atsiliepia vyrų chorų ansambliai, kurių dydis yra nuo 4 iki daugiau nei 20 dainininkų. Nors atstovaujama visoms vokalinėms grupėms - sopranui, altui, tenorui ir bosui -, daugiausia turi bosinių vokalistų. Grupė dainuoja keturių dalių harmonijoje, paprastai vadovaujama tenoro solisto. „Zulu“ yra pagrindinė atlikimo kalba, nors daugelyje dainų yra pridėta anglų kalba.

„Isicathamiya“ pirmiausia buvo ugdoma per savaitgalinius konkursus, kurių metu konkurso dalyviai vertinami ne tik pagal jų dainavimo tikslumą, bet ir dėl tvarkingumo bei išvaizdos vientisumo. Grupės koncertuoja pagal unikalias uniformas, jei ne su oficialia apranga. Dainuodami ansamblio nariai atlieka sklandžius, kruopščiai suderintus gestus, nukreiptus į šviesą, ir judantis pojūtis. Būtent dėl ​​šio išskirtinio judesio žanras pritraukia savo pavadinimą: terminas isicathamiya yra kilęs iš Zulu šaknies -cathama, reiškiančio, kad vaikščioti lengva, bet slapta yra katės.

Isicathamiya prototipas kilo po I pasaulinio karo, kai zulu vyrai iš kaimo persikėlė arčiau miestų, norėdami rasti darbą anglių kasyklose ir gamyklose, ypač Natalio provincijoje (dabar KwaZulu-Natal) rytinėje Pietų Afrikoje. Šiose migrantų bendruomenėse darbuotojai sudarė vokalinius ansamblius, paprastai pavadintus jų narių (arba jų vadovo) tėvyne, kaip tam tikras konkurencingas pramogas darbuotojų nakvynės namuose ir tarp jų. 30-ojo dešimtmečio pabaigoje atsirado vietinis chorinis stilius, pasižymintis poliruotomis garso ir vaizdo savybėmis, kurios vėliau apibūdino isicathamiya. Šis stilius buvo vadinamas mbube. Nors 1940 m. Pabaigoje „mbube“ įgavo aštresnį, vadinamąjį „bombardavimo“ garsą, jis maždaug po dviejų dešimtmečių grįžo į savo švelnesnę manifestaciją. Septintojo dešimtmečio pabaigoje ir aštuntojo dešimtmečio pradžioje Enocko Masinos „Karališkieji broliai“ iškilo kaip ryškiausia šio regiono a cappella grupė, ir būtent jų švelnesnis stilius tapo žinomas kaip isicathamiya.

Josephas Shabalala ir jo ansamblis „Ladysmith Black Mambazo“ buvo muzikantai, per kuriuos žanras buvo paveiktas pasaulinės auditorijos. Atlikdama įvairius 7–13 dainininkų derinius, grupė išleido daugybę nepaprastai populiarių „isicathamiya“ įrašų, kurie aštuntajame dešimtmetyje ir devintojo dešimtmečio pradžioje vietinėje muzikos rinkoje sukėlė tikrą nuojautą, tačiau iki devintojo dešimtmečio vidurio pamišimas išnyko. Būtent tada ansamblis patraukė tarptautinio populiariosios muzikos atlikėjo Paulo Simono dėmesį. Įrašinėdamas kartu su Simona, Ladysmith Black Mambazo pateko į pasaulinės muzikos rinką ir ją entuziastingai priėmė. Taigi „Isicathamiya“ tapo lengviausiai atpažįstamu Pietų Afrikos muzikos žanru XX amžiaus pabaigoje ir XXI amžiaus pradžioje.