Ritminis būdas, vienas iš muzikos teorinių abstrakcijų grupės, kuria siekiama užfiksuoti ir kodifikuoti pagrindinius XII – XIII amžiaus prancūzų (pirmiausia Paryžiaus) polifonijos ritminius modelius. Šie modeliai yra pastebimi paprasčiausiuose laikų kūriniuose ir atskiruose jų segmentuose, ar tai būtų organum, clausula, Conductus ar moto, nors sistema ne visada taikoma sudėtingesniems kūriniams.
Viduramžių teoretikai nevisiškai sutarė, kiek modelių reikia klasifikuoti ar kaip jie turi būti pateikti. Tačiau dauguma rašė pagal šešis modelius, kurie gali būti vertinami kaip analogiški paprastesniems poetiniams skaitikliams: I (trochee), II (iamb), III (daktilas), IV (anapest), V (spondee) ir VI (tribrach). Ankstyvas laiko žymėjimas sugrupuodavo atskiras vietas į junginius simbolius, vadinamus ligatūra, ir numatomus ritmus žymėdavo standartizuotos raiščių schemos, o ne individualizuotos natų formos. Ankstyviausia ritminių vertybių terminologija - ilga (longa) ir breve (brevis) - greičiausiai buvo kildinama iš metrikų žodyno. (Norėdami daugiau sužinoti apie ligatūrų žymėjimą muzikos istorijos kontekste, skaitykite muzikos notaciją: Vakarų personalo žymėjimo raida.)
12-ajame amžiuje daugumos notifikuotos muzikos tempas buvo pakankamai greitas, kad ilgą laiką sekė brevelis, sujungęs pagrindinį impulsą, kuris savo ruožtu turėjo tris dalis. Paprastai šie pagrindiniai impulsai buvo suskirstyti į grupes. Iki XIII amžiaus pabaigos tempas sulėtėjo iki tiek, kad ilgasis ir trumpasis kartu buvo lygiaverčiai trim impulsams, gavus trejopą metrą. Muzikoje buvo kuriami sudėtingesni ritmo modeliai, o notacija pasiekė jos naudingumo ribą. Iki XIII amžiaus vidurio buvo sukurti keturi laiko vertybių atskiri simboliai; jie galiausiai suteikė pagrindą lankstesnei, įvairesnei ritminei notacijai ir padėjo pagrindą šiuolaikinei sistemai.
