Concerto grosso, daugiskaitos concerti grossi, įprasta baroko eros orkestrinės muzikos rūšis (apie 1600 – 1750 m.), Kuriai būdingas kontrastas tarp nedidelės solistų grupės (solis, concertino, principale) ir viso orkestro (tutti, koncertas) grosso, ripieno). Ankstyvieji „concerti grossi“ pavadinimai dažnai atspindėjo jų atlikimo vietą, kaip ir „concerto da chiesa“ („bažnyčios koncertas“) ir „concerto da camera“ („kamerinis koncertas“, grojamas teisme), pavadinimai taip pat buvo taikomi kūriniams, kurie nėra griežtai „concerti grossi“. Galiausiai koncerto grosso suklestėjo kaip pasaulietinė teismo muzika.
koncertas: baroko stiliaus koncertas grosso (apie 1675–1750)
XVII a. Pabaigoje, kartoje po vokalinio-instrumentinio koncerto paskutinio klestėjimo Vokietijoje,
Tipiškas koncertinio instrumento instrumentas buvo trio sonata, vyraujantis kamerinės muzikos žanras: du smuikai ir continuo (bosinis melodinis instrumentas, pavyzdžiui, violončelė, ir harmonijos instrumentas, pavyzdžiui, klavesinas); pučiamųjų instrumentai taip pat buvo paplitę. Riporą paprastai sudarė styginių orkestras su kontinuumu, dažnai papildytu pučiamaisiais ar pučiamaisiais instrumentais.
Pradedant maždaug 1700 m. Su Arcangelo Corelli, judesių skaičius skyrėsi, nors kai kurie kompozitoriai, tokie kaip Giuseppe Torelli ir Antonio Vivaldi, kurie buvo labiau atsidavę solo koncertui, pasirinko trijų judesių modelį - greitai, lėtai, greitai. Greitais judesiais dažnai buvo naudojama ritornello struktūra, kurioje pasikartojantis skyrius arba ritornello pakaitomis keičiasi su epizodais arba kontrastingais skyriais, kuriuos vaidina solistai.
Apie 1750 m., Pasiekęs savo apogėjų su George'o Friderico Handelio „Opus 6“ (1740), solo koncertą užtemdė koncerto grosso. XX amžiuje kompozitoriai, tokie kaip Igoris Stravinsky ir Henry Cowell, atgaivino formą.
