Mušamųjų instrumentų muzikos instrumentas

Renesanso, baroko ir klasikos laikotarpiai

Idiofonai

Papildomi idiofonai pradėjo veikti nuo Renesanso pradžios. Ksilofonas, plačiai paplitęs visoje Azijoje ir Afrikoje, 1529 m. Buvo iliustruotas kompozitoriaus ir muzikos teoretiko Martino Agricola. 1618 m. Praetorius pavaizdavo įstrižai įtaisytą instrumentą, kurio ilgis buvo 15 strypų nuo 15 iki 53 cm (nuo 6 iki 21 colio). Jis liko mažai eksploatuojamas, kol flamandų karilionieriai sujungė jį su klaviatūra ir pavertė praktikos instrumentu XVII amžiaus pirmoje pusėje. Senesnė forma išliko liaudies instrumentas, daugiausia Vokietijoje ir rytuose.

Vakaruose gongai visada buvo laikomi egzotiškais instrumentais: nors žodis gongas buvo žinomas XVI amžiuje, jo vartojimas nebuvo užfiksuotas iki 1791 m., Kai pirmą kartą jis buvo naudojamas orkestro muzikoje prancūzų kompozitoriaus François-Joseph Gossec. Nuo tada Giacomo Meyerbeerio, Piotro Iljičiaus Čaikovskio ir kitų orkestrų partitūros buvo įtrauktos į neriboto garso piką.

Simboliai, regis, buvo pamiršti Renesanso metu; jie vėl pasirodo vokiečių kompozitoriaus Mikalojaus Adamo Strungko operoje „Esteris“ (1680), kad suteiktų vietos spalvų, tačiau panašu, kad jie nebuvo naudojami iki tol, kol šimtmečiu vėliau Turkijos janisų muzikos pamišimas užklupo Europą. Christophas Gluckas vartojo cimboles Iphigénie en Tauride (1779), taip pat Wolfgangas Amadeus Mozartas Die Entführung aus dem Serail (1782; Pagrobimas iš Seraglio) ir Josephas Haydnas savo simfonijoje Nr. 100 (Karinė simfonija) maždaug po 11 metų. Iki Liudviko van Bethoveno jie buvo įgiję nuolatinę vietą orkestre.

Varpeliai išaugo, kol didžiausias kada nors pagamintas caras „Kolokol III“ (imperatorius varpas III; 1733–35) Maskvoje, sveriantis apie 180 000 kg (400 000 svarų), pasirodė per daug sudėtingas ir sunkus kabinti. Pusrutulio formos buvo atsisakyta anksti, kai varpeliai pasidarė didesni, o kulminacija - bokštuose esantys karilionai, kuriuos sukūrė liejimo metodų ir mechanizacijos progresas. Skambėjimo varpai buvo prijungti prie miesto laikrodžių, o po to pakabinti į atskirus varpinių bokštus kartu su išorinių plaktukų, kurių kilmės šalis yra kinai, mechanizmu, kad būtų galima pataikyti į varpelius. Karilionai žemose šalyse ir šiaurės Prancūzijoje taip pat turėjo vieną iš pirmųjų saugomos programos pavyzdžių. Didelė medinė statinė arba metalinis cilindras, pasuktas pagal svorį ir skriemulį, su tinkamai pritvirtintais geležiniais kaiščiais, rodančiais melodiją; kaiščiai suaktyvino svirtis ir domkratų darbą, atlaisvindami plaktukus, kurie smogė į varpelius. Choralinės preliudijos, himnai ir populiarios melodijos paskelbė dienos laiką Europos karilionuose, tuo tarpu Didžiojoje Britanijoje tą patį vaidmenį atlikdavo trumpos chimgelių sekos, suaktyvinamos laikrodžiu. Be to, Didžiosios Britanijos bokštų varpai galėtų skambėti atliekant „pakeitimus“ - matematinių permutacijų seriją - ant mirusių pakabintų varpų. (Žr. Pasikeitimo skambėjimą.) Mažų varpelių vaidmuo tapo nereikšmingas, nors kai kurių pasaulio šalių rankinių varpelių skambėjimas buvo (ir vis dar yra) hobis.

Metalofonai šiaurinę Europą pasiekė iš Indonezijos XVII amžiaus antroje pusėje ir, kaip ir ksilofonai, buvo greitai priimti karilionierių. Tiek žemose šalyse, tiek regionuose, į kuriuos iš ten sklido tokie instrumentai, strypais naudojamas metalas buvo plienas. George'as Fridericas Handelis 1739 m. Savo oratorijoje „Saulius“ ir „Atgimdamas Acis ir Galatea“ (1718 m.) Panaudojo specialiai sukonstruotą instrumentą su klaviatūra įjungtais plaktukais; kitas, mušamas plakikliu, aptinkamas Mozarto knygoje „Die Zauberflöte“ (1791; „Magiškoji fleita“).

Plėšti idiofonai tapo svarbesni po viduramžių. Žydų arfos buvo įprastos prekybos prekėmis instrumentais prekiautojams XVI – XVII amžiuje dalis, o XVIII amžiaus viduryje minimas kelių žydų arfų grojimas. Keli iš šių mažų instrumentų, sujungtų į vieną kadrą, XVIII – XIX amžiaus pabaigoje virtuozai grojo ir sulaukė didžiulio populiarumo. Miniatiūrizavus muzikinius laikrodžius, buvo sukurta muzikos dėžutė, išplėstas idiofonas su metalo šukos mechanizmu, pagamintas maždaug nuo 1770 m., Daugiausia Šveicarijoje. Švenčiant nuo 1810 iki 1910 metų, tai buvo nepaprastai populiarus buitinis instrumentas su operų arijų, liaudies dainų, populiarių šių dienų melodijų ir valso repertuaru (po amžiaus vidurio). XIX amžiaus pabaigoje jis buvo pakeistas į laisvųjų nendrių aerofoną (pučiamąjį instrumentą), metalines šukas pakeitus laisvomis nendrėmis, tačiau fonografas ir vėlesnės technologijos abiem formomis paseno.

XVIII amžiuje buvo pristatyti keli trinties idiofonai, tarp jų - Johanno Wilde'o (g. 1740 m.) Nagų smuikas, kurio prigludę nagai buvo nusilenkę smuiko lanku. Labiau būdingi laikotarpiui būdingi trinties juostos instrumentai, atsirandantys po vokiečių akustiko Ernsto Chladni 18-ojo amžiaus pabaigos eksperimentų, ypač susijusių su vibracijos perdavimu trinties būdu. Pats Chladni instrumentas, 1790 m. Eufonas ir maždaug to paties laiko Charleso Claggett'o aitonas, buvo pirmieji modelių serijoje, kai kurie su fortepijono klaviatūra ir horizontaliu trinties cilindru arba kūgiu, veikiančiais vertikaliai, ir kiti su strypais, kuriuos trenkė žaidėjo pirštai arba išlenktas ištisinis lankas.

Muzikiniai akiniai yra žymiai senesni: Azijos sureguliuoti metaliniai puodeliai ar dubenys (kartais žaidžiami Indijoje kaip trintiniai indai) Europoje buvo paversti sureguliuotais stiklais ir pirmą kartą pastebimi italų muzikos teoretiko Franchino Gafori „Musica theoryica“ (1492). Vėliau jie girdimi su pertrūkiais, kol jie pasirodys XVIII amžiaus viduryje kaip koncertiniai instrumentai. Diferencijuoto dydžio akinių ratlankiai, kuriuose yra pakankamai vandens, kad juos sureguliuotų, buvo trinami žaidėjo sudrėkintais pirštais. Iki 1760-ųjų jie atkreipė amerikiečių mokslininko ir filosofo Benjamino Franklino dėmesį, kuris ėmėsi jų paversti efektyvesniu ir, svarbiausia, polifoniniu (daugbalsiu) instrumentu, kurį jis pavadino armonika - dabar žinomu kaip stiklas. armonika. Jos populiarumas buvo betarpiškas. Jam buvo parašytas Mozarto „Adagio und Rondo K 617“, kaip ir jo „Adagio für Harmonika K 356“, abu atlikti 1791 m. Pastangos sujungti jį su klaviatūra mėgavosi tik artimojo mada. Tarp paskutiniųjų, parašiusių už tai, buvo prancūzų kompozitorius Hectoris Berliozas savo 1830 m. Orkestro fantazijoje Shakespeare'o „The Tempest“; po dešimtmečio ją pakeitė gausėjanti nemokamų nendrių šeima.