Senekų tragedija, devynių spintelių dramų (ty pjesių, skirtų skaityti, o ne vaidinti) visuma, parašyta tuščiomis Romos stoikų filosofo Seneca 1-ojo amžiaus reklamos versijomis. Italijos humanistų atrasti 16 amžiaus viduryje jie tapo tragedijos atgimimo renesanso scenoje pavyzdžiais. Dvi puikios, bet labai skirtingos laikmečio dramatiškos tradicijos - prancūzų neoklasikinė tragedija ir Elizabethano tragedija - įkvėpė Seneka.
Senekos pjesės buvo daugiausia „Euripides“ dramų, taip pat Aeschilo ir Sofoklio kūrinių perdarymai. Tikriausiai norėta, kad jie būtų deklamuoti elito susirinkimuose, nuo originalų jie skiriasi ilgomis deklaratyviomis, pasakojančiomis pasakojimais apie veiksmus, įkyriu moralizavimu ir bombastine retorika. Jie gyvena išsamiai aprašydami šiurpius poelgius ir turi ilgus atspindinčius monologus. Nors dievai retai pasirodo šiose pjesėse, vaiduoklių ir raganų gausu. Amžiuje, kai graikų originalai buvo mažai žinomi, Senekos pjesės buvo klaidingai klasikinės dramos. Renesanso mokslininkas JC Scaligeris (1484–1558), kuris žinojo ir lotynų, ir graikų kalbas, pirmenybę teikė Senekai, o ne Euripidams.
Prancūzų neoklasikinės dramos tradicija, kuri savo didžiausią išraišką pasiekė per 17-ojo amžiaus Pierre'o Corneille'io ir Jean'o Racine'o tragedijas, Seneka atkreipė dėmesį į formą ir stiliaus didingumą. Šie neoklasicistai priėmė Senekos naujoves, susijusias su patikėtiniu (paprastai tarnu), jo kalbos pakeitimu veiksmais ir moraliniu šlubu.
Elizabetano dramaturgai nustatė, kad Senekos kraujo ištroškimo keršto temos labiau prilygsta angliškam skoniui nei jos forma. Pirmoji angliška tragedija „Gorboduc“ (1561 m.), Kurią pateikė Thomas Sackville ir Thomas Nortonas, yra skerdimo ir keršto grandinės, parašytos tiesiogiai imituojant Seneka. Senekų tragedija akivaizdi ir Shakespeare'o „Hamlete“; keršto tema, lavonų kupinas kulminacija ir tokie scenos technikos taškai kaip vaiduoklis gali būti atsekti Senecan modelyje.
