Puccini opera „Toska“

„Toska“, italų kompozitoriaus Giacomo Puccini (italų Luigi Illica ir Giuseppe Giacosa libretas italų libretas) opera „ Tosca“, pagal premjerą 1900 m. Sausio 14 d. Romoje, Costanzi teatre. Spektaklis sukurtas pagal prancūzų dramaturgo Victorien Sardou populiarią pjesę „La Tosca“ (1887). opera - tai politinės intrigos ir romantika Napoleono karų laikais. (Žr. Prancūzijos revoliucijos ir Napoleono karus.)

Bendrosios aplinkybės ir kontekstas

1889 m. Puccini, vos 30 metų, iškėlė savo žvilgsnį į Sardou pjesę - į veržlią meilės ir neapykantos, aistros ir mirties melodramą - revoliucijos fone. Jis buvo parašytas prancūzų aktorei Sarah Bernhardt, kuri buvo bene vienintelė asmenybė, kuri galėjo sėkmingai valdyti intensyvią vaidmens dramaturgiją. Kritikai apgailestavo dėl spektaklio smurto, tačiau visuomenė jį pamilo, todėl Puccini buvo pasiryžęs remtis opera.

„Puccini“ leidėjas Giulio Ricordi užtikrino teises kitam italų kompozitoriui Alberto Franchetti. Franchetti ir libreto autorė Illica pradėjo dirbti, tačiau perdavė projektą Puccini dėl priežasčių, kurios vis dar neaiškios. Iš pradžių Giacosa priešinosi dirbdamas prie libreto, nes nepritarė pasakojimui ir žinojo, kad bus sunku susitaikyti su stichija. Sardou reikalavo pasilikti teisę patvirtinti bet kokį libretą, o Puccini praleido su juo 1899 m., Įrodinėdamas savo dramatiškas nuostatas. Trečiajame veiksme Ricordi nepatenkino palyginti maža lyrinių skaičių proporcija ir bandė įkalbėti Puccini pridėti daugiau. Galų gale dominavo Puccini, o baigta opera buvo romantiška vengiant grandioziškumo ir mažo skaičiaus atskirų arijų bei ansamblių.

Operos veiksmas vaidinamas konkrečiose Romos vietose, ir Puccini įsitikino, kad jo muzika bus tvirtai pagrįsta realizme. I akto „Te Deum“, kuriame Scarpia pradeda aistringą ir kerštingą monologą, o fone eina religinė procesija, Puccini parašė kunigui, kurį jis pažinojo Romoje, kad gautų teisingą paprastos melodijos versiją, kurią jis žinojo, kad skiriasi regionuose. Jis taip pat susekė bažnyčios varpų ekspertą, kad nustatytų, kurie varpai buvo skambinami ankstyvoms pamaldoms ir koks buvo didžiausio varpo garsas Šv. Petro bazilikoje. Kaip pagrindą tos pačios ištraukos (III akto preliudija), Puccini taip pat gavo tinkamą liaudies dainą piemeniui, kuris girdimas iš tolo.

Atsižvelgiant į jos pastatymą, operos premjera Romoje buvo logiška. Tačiau Puccini nepaskaičiavo, kaip nepastovus Romos politinis klimatas gali reaguoti į operą, kurioje akivaizdžiai matosi revoliucija, politinis slopinimas ir nusikalstamas piktnaudžiavimas valdžia. Buvo grasinama smurtu, įskaitant net siūlymus sprogdinti. Kai atidarymo nakties uždanga pakilo į piktos auditorijos šūksnius, buvo bijoma blogiausio, tačiau netrukus paaiškėjo, kad rūstybė buvo nukreipta į vėlyvus atvykėlius. Opera buvo greita visuomenės sėkmė, jei ne jos kraštutinės melodramos kritikai, ji ir toliau dažnai atliekama. Žinomiausias jos pasirinkimas yra soprano arija „Vissi d'arte“, kurią Puccini paskutinę minutę pridėjo po to, kai jo dainininkas skundėsi, kad jos personažas neturi tinkamų skaičių.

Vaidintos ir vokalinės dalys

• Romos operos žvaigždė Floria Tosca (sopranas)

• Mario Cavaradossi, tapytojas (tenoras)

• Romas policijos viršininkas baronas Scarpia (baritonas)

• Cesare Angelotti, politinis kalinys (bosas)

• Sakristanas (baritonas)

• Spoletta, policijos agentas (tenoras)

• Sciarrone, policijos agentas (bosas)

• Čiulptukas (bosas)

• Aviganis berniukas (sopranas)

• Kardinolas, teisėjas, raštininkas, karininkas, seržantas, kariai, mirties bausmės vykdytojai, policijos agentai, ponios, didikai, piliečiai.