Pagrindinis vaizdiniai menai

Amedeo Modigliani italų menininkas

Amedeo Modigliani italų menininkas
Amedeo Modigliani italų menininkas

Video: Amedeo Modigliani 2024, Gegužė

Video: Amedeo Modigliani 2024, Gegužė
Anonim

Amedeo Modigliani (g. 1884 m. Liepos 12 d. Livorne, Italija - mirė 1920 m. Sausio 24 d. Paryžiuje, Prancūzijoje), italų tapytojas ir skulptorius, kurio portretai ir aktai pasižymi asimetriškomis kompozicijomis, pailgomis figūromis ir paprastu, bet monumentaliu linijos naudojimu - yra vienas svarbiausių XX amžiaus portretų.

Modigliani gimė žydų pirklių šeimoje. Būdamas vaikas, jį vargino pleuritas ir vidurių šiltinė, dėl kurių jis negalėjo įgyti tradicinio išsilavinimo. 1898 m. Jis pradėjo mokytis tapybos. Po trumpos viešnagės 1902 m. Florencijoje, jis tęsė meno studijas Venecijoje, ten pasilikdamas iki 1906 m. Žiemos, kai išvyko į Paryžių. Ankstyvas jo susižavėjimas italų renesanso tapyba - ypač Siena - turėjo išlikti visą gyvenimą.

Paryžiuje Modigliani susidomėjo Paulo Cézanne'o paveikslais po impresionizmo. Pirmieji svarbūs jo kontaktai buvo su poetais André Salmon ir Maxu Jacobu, su dailininku Pablo Picasso ir - 1907 m. - su Paulu Alexandre'u, daugelio avangardo artistų draugu, kuris pirmasis susidomėjo Modigliani ir įsigijo jo kūrinius.. 1908 m. Dailininkas salonuose „Indépendants“ eksponavo penkis ar šešis paveikslus.

1909 m. Modigliani susitiko su rumunų skulptoriumi Constantinu Brancusi, kurio patarimu jis rimtai studijavo Afrikos skulptūrą. Norėdami pasiruošti kurti savo skulptūrą, jis suintensyvino savo grafikos eksperimentus. Savo piešiniuose Modigliani bandė suteikti funkciją, ribojančią ar uždengiančią jo kontūrus tūriais. 1912 m. „Salon d'Automne“ jis eksponavo aštuonias akmenines galvas, kurių pailgos ir supaprastintos formos atspindi Afrikos skulptūros įtaką.

Modigliani visiškai grįžo prie tapybos apie 1915 m., Tačiau skulptoriaus patirtis turėjo esminių pasekmių jo tapybos stiliui. Modigliani skulptūrinių galvų bruožai - ilgi kaklas ir nosys, supaprastinti bruožai ir ilgi ovalūs veidai - tapo tipiški jo paveikslams. Jis sumažino ir beveik panaikino chiaroscuro (šviesos ir šešėlio gradacijų panaudojimas, norint pasiekti trijų dimensijų iliuziją), ir jis pasiekė tvirtumo jausmą, turėdamas stiprius kontūrus ir gretimas spalvas.

1914 m. Prasidėjęs Pirmasis pasaulinis karas padidino Modigliani gyvenimo sunkumus. Alexandre'as ir kai kurie kiti jo draugai buvo priekyje; jo paveikslai neparduoti; o jo jau gležna sveikata blogėjo dėl skurdo, karštligiškos darbo etikos, piktnaudžiavimo alkoholiu ir narkotikais. Jis išgyveno neramų santykį su Pietų Afrikos poete Beatrice Hastings, su kuria gyveno dvejus metus (1914–16). Jam talkino meno atstovas Paulius Guillaume'as, ypač lenkų poetas Leopoldas Zborowskis, kuris nupirko ar padėjo parduoti keletą paveikslų ir piešinių.

Modigliani nebuvo profesionalus portretistas; jam portretas buvo tik proga figūrą išskirti kaip savotišką skulptūrinį reljefą per tvirtą ir išraiškingą kontūrinį piešinį. Jis piešė savo draugus, dažniausiai Paryžiaus meno ir literatūros pasaulio asmenybes (tokius kaip menininkai Juanas Grisas ir Jacquesas Lipchitzas, rašytojas ir dailininkas Jeanas Cocteau bei poetas Maxas Jacobas), tačiau jis taip pat vaizdavo nežinomus žmones, įskaitant modelius, tarnus., ir merginos iš apylinkių. 1917 m. Jis pradėjo tapyti apie 30 didelių moterų nuogų serijų, kurios savo šiltomis, žėrinčiomis spalvomis ir jausmingomis, suapvalintomis formomis yra vieni geriausių jo darbų. Tų metų gruodį Berthe Weill surengė jam asmeninį pasirodymą savo galerijoje, tačiau policija nuogus žmones vertino kaip nepadorus ir juos pašalino.

1917 m. Modigliani užmezgė meilės romaną su jauna tapytoja Jeanne Hébuterne, su kuria išvyko gyventi į Dramblio Kaulo Krantą. Jų dukra Jeanne gimė 1988 m. Lapkričio mėn. Jo tapyba tapo vis tobulesnė linija ir švelni spalva. Tačiau ramesnis gyvenimas ir Viduržemio jūros klimatas menininko sveikatos neatgavo. 1919 m. Gegužę grįžęs į Paryžių, jis susirgo 1920 m. Sausį, o po 10 dienų mirė nuo tuberkulinio meningito. Kitą dieną Hébuterne nužudė save ir savo negimusį vaiką, iššokdamas iš lango.

Mažai žinomas Paryžiaus avangardo sluoksnis, Modigliani retai dalyvavo oficialiose parodose. Šlovė sulaukė po jo mirties, surengusi personalinę parodą 1922 m. Bernheim-Jeune galerijoje, vėliau - su „Salmon“ biografija. Dešimtmečius kritinius Modigliani kūrybos vertinimus užgožė dramatiškas jo tragiškojo gyvenimo pasakojimas, tačiau jis dabar pripažintas vienu reikšmingiausių ir originaliausių savo laiko menininkų.