Pagrindinis literatūra

Pierre de Ronsard prancūzų poetas

Pierre de Ronsard prancūzų poetas
Pierre de Ronsard prancūzų poetas
Anonim

Pierre de Ronsard, (g. 1524 m. Rugsėjo 11 d. La Possonnière, netoli Couture, mirė 1585 m. Gruodžio 27 d. Saint-Cosme, prie Tūro), poetas, prancūzų renesanso poetų grupės, žinomos kaip „La Pléiade“, vadovas..

Ronsardas buvo jaunesnis Vendôme grafystės kilmingos šeimos sūnus. 1536 m. Jis įėjo į karališkosios šeimos tarnybą ir lydėjo princesę Madeleine į Edinburgą po vedybų su Jamesu V iš Škotijos. Grįžęs į Prancūziją po dvejų metų, atrodė, kad jo paskyrimas į teismo posėdį arba karinė ar diplomatinė karjera buvo dar priešakyje. 1540 m. Jis lydėjo diplomatą Lazare de Baïf komandiruotėje į tarptautinę konferenciją Haguenau Elzaso valstijoje. Dėl šios ekspedicijos užklupta liga jį iš dalies paliko kurčiu, o jo ambicijos buvo nukreiptos į mokslą ir literatūrą. Asmeniui, esančiam jo padėtyje, bažnyčia teikė vienintelę ateitį, todėl jis priėmė nedidelius įsakymus, kurie jam suteikė teisę laikyti bažnytines pamaldas, nors jis niekada nebuvo įšventintas kunigas. Entuziastingas klasikų tyrinėjimo laikotarpis sekė jo sveikimą; per tą laiką jis išmoko graikų kalbos iš nuostabaus dėstytojo Jeano Dorato, perskaitė visą tuomet žinomą graikų ir lotynų kalbų poeziją ir šiek tiek susipažino su italų poezija. Su grupe studentų jis suformavo literatūros mokyklą, kuri vadinosi „La Pléiade“, mėgdžiodama septynis Aleksandrijos senovės graikų poetus: jos tikslas buvo sukurti prancūzų poeziją, palyginamą su klasikinės antikos versme.

Pirmojo savo eilėraščių rinkinio pavadinimu „Odesai“ (15 knygų, 4 knygos, 4 knygos) pabrėžiama, kad jis mėgino prancūzų atitikmenį senovės Romos poeto Horacijaus odėms. „Les Amours“ (1552 m.) Jis taip pat įrodė savo, kaip itališkos kanonjerės, pavyzdį, pagyvindamas komplimentus mylimam asmeniui, įsitraukimus ir tradicines šiai poetiškai formuojamai laimei būdingą manierą ir įvaizdį. Visada reaguodamas į naują literatūrinę įtaką, jis rado naujo įkvėpimo neseniai atrastoje graikų poeto Anacreono eilutėje (6 a. Pr. M. E.). Žaismingesnį šio modelio prisilietimą galima pajusti 1554 m. Poezijos „Bocage“ („Grove“) ir tų metų „Meslanges“ („Miscellany“), kuriuose yra keletas jo išskirtiniausių gamtos poemų, ir „Continuation des amours“ ir „Nouvelles Continuations“, skirti šalies mergaitei Marijai. 1555 m. Jis pradėjo rašyti ilgų eilėraščių seriją, pavyzdžiui, „Hymne du Ciel“ („Dangaus himnas“), garsindamas gamtos reiškinius, abstrakčias idėjas, pavyzdžiui, mirtį ar teisingumą, ar senovės dievus ir didvyrius; šiuose eilėraščiuose, išleistuose kaip „Himnos“ (vadovaujantis III a. pr. graikų poetu Callimachusu, kuris juos įkvėpė), yra maišomos iškalbos ir ryškaus aprašymo ištraukos, nors tik nedaugelis jų gali išlaikyti šiuolaikinio skaitytojo susidomėjimą nuo pradžios iki pabaigos. Jo vaikystės prisiminimai įkvėpė kitus eilėraščius, pavyzdžiui, jo „Complainte contre fortune“, išleistą antrojoje „Meslanges“ knygoje (1559), kuriame pateiktas jaudinantis jo vienatvės vaikščiojimo miške aprašymas ir jo poezijos atradimas. pašaukimas. Šis eilėraštis taip pat pasižymi iškilmingu Naujojo pasaulio kolonizacijos, kurio žmonės jis įsivaizdavo esąs nepaprastos gamtos būsenoje, palyginimu su jo idealizuotais vaikystės prisiminimais, kolonizavimu.

Prasidėjus religiniams karams, jis atsidūrė ekstremalioje karališkoje ir katalikiškoje pozicijoje, o pats pasitelkė protestantų priešiškumą. Šiam laikotarpiui priklauso „Discours des misères de ce temps“ (1562 m.; „Šių laikų kančių diskursas“) ir kiti diskursai, puolantys jo oponentus, kuriuos jis atleido išdavikais ir veidmainiais su vis didėjančiu kartumu. Tuo metu jis taip pat rašė daug poezijos teismo, padrąsinto nuoširdaus karaliaus Karolio IX, ir 1571 m. Vedęs karaliaus santuoką su Austrijos Elžbieta, jam buvo pavesta sudaryti eiles ir suplanuoti puošybos schemą. valstybės įvažiavimas per Paryžiaus miestą. Jei jis tam tikra prasme buvo poeto, Prancūzijos premijos laureatas, jis padarė lėtą pažangą su La Franciade, kurį ketino laikyti nacionaliniu epu; šio šiek tiek pusiau šlubčiojusio Virgilijaus lotyniško epo „Aeneidas“ imitacijos buvo atsisakyta po Karolio IX mirties. Keturios baigtos knygos buvo išleistos 1572 m. Po Henriko III prisijungimo, kuris nebuvo toks palankus Ronsardui, jis gyveno pusiau. - pasitraukimas, nors jo kūrybiškumas nebuvo menkas. Į surinktą 1578 m. Jo darbų leidimą buvo įtraukta keletas nepaprastų naujų darbų, tarp jų vadinamoji „Elegija prieš Gatine medžio drožėjus“ („Contre les bucherons de la forêt de Gastine“), apgailestaujant dėl ​​miškų naikinimo šalia jo. seni namai; tęsinys „Les Amours de Marie“; ir sonetus pila Helėną. Pastarojoje, kuri dabar yra bene garsiausia jo kolekcija, veteranas poetas demonstruoja savo galią atgaivinti stilizuotus mandagios meilės poezijos modelius. Net savo paskutinės ligos metu Ronsardas vis dar rašė stichiją, kurios forma yra rafinuota ir kurioje gausu klasikinių aliuzijų. Jo pomirtinė kolekcija „Les Derniers Vers“ („Paskutinės eilutės“) piktai išreiškia nepagydomų negalių skausmą, kai naktys praleidžiamos vienoje vietoje, ilsimasi, laukiant aušros ir meldžiantis mirties.

Ronsardas ištobulino 12 skilčių arba aleksandrininę prancūzų eilėraščio eilutę, iki šiol niekintą kaip per ilgą ir pėsčiąją, ir įtvirtino ją kaip klasikinę terpę satyrai, elegiškam švelnumui ir tragiškai aistrai skleisti. Per savo gyvenimą Prancūzijoje jis buvo pripažintas poetų kunigaikščiu ir valstybinės reikšmės veikėju. Šis iškilumas, vos sutapęs iki XIX a. Viktoro Hugo, XVII – XVIII a. tačiau jo reputaciją atkūrė kritikas C.-A. Sainte-Beuve, ir jis liko saugus.

Šiuolaikiniam skaitytojui Ronsardas galbūt yra patraukliausias, kai švenčia savo gimtąjį kaimą, apmąsto jaunystės ir grožio trumpumą ar išreiškia įvairias neatlygintinos meilės būsenas, nors jis taip pat yra efektyvus, kai save įsivaizduojamai apibūdina su kažkokiu klasikiniu mitologiniu personažu ir išreikšdamas save. ugningo patriotizmo ar gilaus žmoniškumo jausmai. Jis buvo lyrinių temų ir formų meistras, o jo poezija išlieka patraukli kompozitoriams; kai kurie jo odai, tokie kaip „Mignonne, allons voir si la rose“… “, Buvo pakartotinai pritaikytos muzikai ir tapo tokios pat žinomos plačiajai Prancūzijos visuomenei kaip liaudies dainos.